中国现代诗歌(中国现代诗歌怎么写好？)

题图来自Unsplash，基于CC0协议

本文目录

正文

1、中国现代诗歌怎么写好？

我觉得这是一个很大的问题。无论是诗歌散文，还是小说剧本这些文学艺术形式的创作都不是一件很容易的事情。可以说，从古至今，人们总是在文学创作这条崎岖之路上艰难探索。许多优秀的文学家，甚至是用生命在创作。他们的实践，真的就是“春蚕到死思方尽，蜡炬成灰泪始干”。

说到现代诗歌怎么写好，我想首先得弄清什么是“现代诗歌”，如果连概念都不清楚，总以为站在今天这个角度，把文字分行排列出来，不管是梦话，还是精神失常一样的呓语，都贴上现代诗的标签，那就毁了诗歌，更不是什么诗人。

现代诗歌[1]又称新诗，是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌。它是适应时代的要求，以接近群众的白话语言反映现实生活，表现科学民主的革命内容，以打破旧体诗格律形式束缚为主要标志的新体诗。“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。

上面这段话，是“百度”搜索而来。其中的反映现实生活，表现科学民主，这是非常重要的内容。现代诗写现实生活，现实生活的主题是什么？主题是人民群众。把目光投向他们才会有无尽的创作源泉。总是囿于个人的圈子，写一些情话怨语，让人似懂非懂，这就不是现代诗的要求。科学民主精神，是永远充满生机活力的象征。追求科学民主，现代诗歌就会产生昂扬向上的精神力量，就能激励人们奋发有为，用嶄新的姿态投身火热的生活，迎接更加美好的明天。这是诗歌的力量。

2、中国现代诗歌的现状如何？

中国现代诗歌遍地花开，有灵感，人人都会是诗人！会生活，处处充满诗情画意！大漠黄沙随风过，旧时诗歌有几多。日新月异孰人错，仰望星空痴梦说！

细数今朝，

乡阾笑容满颜，

说一声，还是一声，

只不过看似花样笑容下面，

隐隐多出了几份，

让人琢磨不透的心弦！

笑容来不及收敛，

回首人已不见！

大车小车听车轰鸣！

打个招呼，你来不及听清！

只留下一缕轻烟！

自媒体的出现，

面对面不会差秒之连！

尽管天崖，只怕相欠！

不怕心牵！

遇到你的初恋，

彻夜长谈，

随遇而安！

爱在天地之间！

现在的门锁依然精美！

延续了五千年的清香！

更加诱惑！

钥匙豪华多样化！

你锁了，人家能改密码！

沂蒙小诗和一木心《从前慢》之《现在快》

3、能评价一下中国当代诗歌吗？

谢谢邀请！对于这个问题来说有很大的难度。首先我不是一个专业人士，不能很恰如其份的评论这个现象，再就是你说一千道一万，不过是一位多年的詩歌爱好者，不可能窥一斑而知全豹。所以我在这里，对当代詩歌只能说说自己的一些看法，如说得不对请大家指正。

第一，中国的詩歌肯定要发扬光大的。在唐宋时期詩词成为中华文化的瑰宝，在世界的文化中独树一帜，攀上了峰颠，真是誉满天下。我们的祖先都能做到，我们后人也应该这样为之，特别是在中华民族复兴的强盛时代，应该写出一些流传千古的佳作。

第二，当前的詩歌确实是问题很多，有着各种各样的的现象。比如说所谓的"朦胧詩"派，写出的东西不押韵也不合辙，没有了声音的音乐美，也没有文字的排列美，乱堆乱砌的一堆文字。恐怕连作者本人都不清楚写得什么？读者看到这些文字，就如堕入云里雾里，弄不清楚东南西北了，作者却大言不惭的说"看不懂就对了，怎么叫朦胧詩呢。"

这样丢失了群众沃土的杂草，早晚得凋残的。

第三，詩歌是所有文化载体中的精华。过去詩人常说"对酒当歌人生几何？"

在隆重的朝廷庆祝宴会之上，文人墨客和皇亲国戚们吟诗作对，各显才华给宴会增加喜庆气氛。詩歌确实是很文雅，很含着儒风的载体。可是到了现代，有些人专写下体詩，简直看了令人作呕，像这类垃圾怎么能登大雅之堂，还有人赞为是詩坛上的一股清风，是独辟蹊径，简直就是本末倒置。

总之，当前詩歌有很大的成就，特别是在抗疫斗争中，用手中的笔去歌颂各种各样的感人事迹，歌颂各行各业的时代英雄，也立下了丰功伟绩。问题会逐渐的改正，詩歌会重振雄风。

再次感谢悟空问答平台的邀请！谢谢大家的鼓励支持！

4、艾青作为中国现代诗的代表诗人，提出了哪些现代诗歌创作理论？

【传媒理论类话题】

谢邀。凑巧的是今年也是诗人艾青诞辰110周年，而因为应对新冠病毒蔓延，中国国家图书馆闭馆整110天。自2020年1月24日起，中国国家图书馆实行闭馆，暂停到馆读者服务（含24小时还书服务）和展览、演出、讲座等各项活动；至5月12日，计110天，该馆有序恢复开馆，开放区域为总馆南区，实行预约限流入馆。我以为，越这样隔离，馆藏和私藏的版本书越需要尽量为需要者打开⋯⋯这当然主要是学士、硕士、博士学位攻读者。

是的，2020年，是诗人艾青诞辰110周年，逝世24周年。鉴于此，中国诗歌学会倡议发起获准今后每年的五月，开展中国诗歌艾青月活动；还在其秘书处订阅号上——联络大家“云”上忆艾青，全部共发出二十五辑。我接受邀请，以小视频的方式推出——我事先已向组织者之一，该学会副秘书长木汀，提供了一个3分21秒和一个4分46秒两个小视频；只隔一天被安排在第六辑的头一个，选用的是短的，恰巧我把这长的用在这文章里。

我是在1975年第一次读到的《艾青诗选》，先严寄给我时，附带四个字“兰颂精读”。说起艾青对诗创作的理论贡献，根本上是爱人类、为人民的审美思想和自觉意识。记得在一座谈会上有人问到“诗歌怎样为四化开路”，他当即答：“开路就去开推土机”。他坚持的“诗言志”是“诗人必须说真话”、“诗是清醒剂，不是迷幻药” ⋯⋯以《诗经》《诗学》论，“风雅颂”，“真善美”，艾青的诗是风、是真；那“人鬼神”呢，毫无疑问是人！

在小视频中开始一句说，先严李又然一生有两个最早又最好的挚友，一个是艾青，一个是江丰。上个世纪30年代初期，李又然有一篇文章题为《慢性的死刑》，江丰有一幅木刻叫作《审判》，写的、画的都是艾青，是艾青写“监狱诗”的大背景——当下新冠肺炎病毒全球蔓延，而在当时肺结核同样足以演化成不治之症。以下的话，就说一下李又然和艾青的相识和相知、饥饿和疾病吧，这之中就包括着诗人对于诗创作的倾向和主张：

先说“饥饿”。李又然旅欧留学的后期，1930年8月间，由比利时鲁汶第二次到法兰西巴黎。这一次回巴黎，李又然与艾青两次擦肩而过，先是在卢森堡火车站，再又一同参加亨利·巴比塞主编的《世界》周刊集会（艾青的《会合》、李又然的《“打倒巴比塞”》写的就是这件事），二人在巴黎位于蒙日大街的蒙日饭馆不期而遇，窘迫中的李又然得到艾青当场资助解困。这就是学哲学的李又然和学美术的艾青——这两个人的相识场域。

再说“疾病”。1932年7月9日至8月13日，李又然由意大利威尼斯乘邮轮回到上海。李又然回国后，刚在上海霞飞路家中住下，最先做的几件事之一，是写信给艾青，才得知艾青等人因春地画会事被捕，且肺结核病几近报病危的程度；李又然随即前往看守所探望艾青，甚至要换艾青出狱，而他进去；坚持送药和补品，以犀利的笔发表诗文揭露法租界及国民党的黑暗。还受托给鲁迅写信，请先生借书给狱中艾青和江丰，组织难友阅读。

就在这样的深谊同时，1933年到1937年之间，艾青至少两次专门作诗赠给李又然，并都以副标题直接注明。一首是《ADlEU一一送我的R远行》（“ADlEU”法语：“别了”或“永别”），一首是《煤的对话一一A－Y．R．》。艾青对当时李又然的诗也有一句精道的评价，在《论抗战以来的中国新诗——序〈朴素的诗〉》一文中，明确而清晰地判断说：“李又然是以信念为教训，他的诗闪着智慧的光。他是企图以诗启示自己和温暖自己的。”

于是，现在，谈及艾青的创作理念，我几乎认为是，以上艾青对李又然的这句评语，也应该是青年艾青的内心独白。当下新冠肺炎病毒全球蔓延势头未减，并未影响人们对于艾青的怀念和祭拜——云集互联网台机和手机自媒体专辑，弘扬诗人的美学思想和创作成就。艾青夫人高瑛阿姨每天都有应对疫情知识发送我，叮嘱我和家人禁足也是战疫；我们作为第二代不失联络机制，每每交换所掌握和新了解的文献资料，以此纪念先圣先贤。

馆藏和私藏版本书需要尽量为需要者打开。艾青从成名作《大堰河——我的保姆》到晚年《光的赞歌》，都是充满唯物论辩证法朴素的诗和彩色的诗。我愿意将几十年来从报海书林寻到的真版原件与读者分享，尤其是《慢性的死刑》得到曹聚仁的首肯和力荐，写出《李又燃先生的文体》点评（1933年8月5日《涛声》第2卷30期）：“脱开中国古代散文的羁绊，纯然用欧洲大陆作风来写作，以我所知，李又燃先生可算是最成功的一个。”

综上，李又然当年写《慢性的死刑》揭秘艾青冤狱，得到曹聚仁圈点——李又然的写和揭、曹聚仁的发和评，不仅只为一个艾青；这和日后鲁迅为萧红、萧军小小红军的声援和资助一样，真正的意义是，反战抗战，无问西东。可是，确有所谓学人故弄玄虚，将数十年前的典藏版据为密钥——为己所用，拆解释义；使得纸介质转化为电子质进行时，后学开掘命题，不识庐山，无从溯源孤本真版原件——让学位论文透视典籍已成当务之急。

* * *

“只写了些诗和短文。一部分被朋友带走在什么地方发表了，他自己都不知道。但‘别人’岂能不知道，亲爱的小姐，于是他被捕。截至大前天，他已被看守了半年。你说很长了吗？他还得被虐待十一个半年，⋯⋯”

（因为知道，至少相信这知道，这世界——黑暗到了什么地步了，与凡是有沸腾的和纯洁的血的青年们，都会不约而同地抱着哪一种信仰要使它光明起来，与这黑暗的维持者们在以怎样的手段对付这些青年们，对于我的×的被捕的原因，我没有问他，而且始终不去问他，就像完全知道了。）

我的法文的浅陋使我只写了上面这几句话，当我替他写信给他的爱友之一，一个波兰姑娘，告诉她以他在牢里请她再寄一张照片给他的时候。

“要她再寄一张照片给他”，是的，因为他被捕时，他的画、诗稿和朋友们的照片一起被捕。

（后来他信中说起：“有一幅画，展览时鲁迅想要去。我舍不得，终于留给自己。现在，竟被他们践踏了！⋯⋯”

（这里，我绝对没有以“我的朋友鲁迅”这样的聪明来提起鲁迅。我只想以懂画的鲁迅先生来使你不怀疑我的至友是个天才的青年画家，而现在，这天才的青年画家，在“十二个半年”之前就将被害戕死了！

（我更想使你相信：这样的天才的青年，不知已被残害死了多少，正在被戕害着将死未死的又不知有多少，将被戕害死的又不知有多少！）

后来波兰姑娘来信带哭带问：“你究竟做了些什么不幸的？真地只因为写了些诗和散文而被捕的吗？在中国岂连上诉机关都没有吗？只以你的病势的危重不就已够保释你的证据了吗？至少你还有读书的自由吧，在牢中⋯⋯”

* * *

现在我在这里回答她几句——

承认好了：他的被捕是有超出写诗和短文以外的原因。但在中国，就是只写了些诗和短文——当真不是“国家的事管他娘”，“我们可以等候五年”这类东西——也足够被捕，被判处六年的徒刑的了。

（在中国，被捕后报上就再也没有消息，这是说：至少已被看守着。

（在中国，“到年底也不过17岁”——照欧洲习惯说，“到年底也不过”16岁半甚至16岁而已——的孩子，也很多被判处了“二年以上”的刑罚。）

上诉机关也是有的，在中国。但我们若有钱有势能上诉时，我们就不必上诉，这是说：被捕后“当晚”就可以被保出。

“病势的危重”？牢里有医院。他已移入去过。两星期就被医好了，就是说：两星期后又被押入牢。又押入牢，是让他再去生病。再危重时可以将他再送入医院的。实际上人们还不是将他判处了一个死刑——慢性的死刑，比立刻推出一枪瞄准更残忍的死刑？前天我送些水果去。想来因为少了些什么“手续”，不曾能够送进去。“药也不能送进吗？”我问。“现在回想起来，我问时两眼发着凶光。”听说药是可以送进去的，我心中就想一定不将水果拿回，以这样的理由：“病人最想吃的东西常是最灵的药。水果，不就常是病人最想吃的东西吗？他咳漱，吐血，病到快死了！” ⋯⋯但看门的厉声答道：“什么？药？这里什么都不能送进来的！去！明天再来！”

真地，亲爱的小姐，“他咳漱，吐血，病到快死了”，哪里还能读书呢——且假定“还有读书的自由，在牢中”！

* * *

——啊！“里面有”！是的，我知道：里面什么都有：私刑，敲诈，恶浊的空气⋯⋯

“这里什么都不能送进来的！”是的，我知道：除了孝敬你们的钱！

“去！”是的，我知道：我该向哪里“去”，“两眼发着凶光”地！

“明天再来！”？明天不来你们这里了，因为明天我还没有钱，——至少不愿给！

* * *

我的×！水果，我自己吃了！我尝到了一种特殊的滋味！现在我明白了：真要安慰你，决不是送些水果就能完事的；我知道了“我该向哪里去”了！我没力量恢复你的自由；我要以我的一些“自由”（？）用到也将被戕害的“行动上”！

* * *

亲爱的读者们！他说：“我不愿过打呵欠的生活；要更苦些！⋯⋯”

⋯⋯

伽，预备去乡间，我在整理书籍。

Les Nuits, Les cents nleillaus Poeius Lgsiges de te taigue Trancaiso, 和这Maclnluich 译成法文的Macleth, 我都想带着去。

但想到了我的伽，并且想到了它们都应该由伽读去的。

伽，我愿伽译出Macleth！

附记：2018年2月23日（星期五）上午01:59，刘志侠微信李兰颂时指出：

李又然送书给狱中艾青的三本外文书名已找到——

①Les Nuits（缪塞《夜歌》）；

②Les cent meilleurs poèmes lyriques de la langue française（《法语抒情诗佳作一百首》）；

③Macbeth（莎士比亚《麦克白》）。

艾青本名蒋海澄，莪伽（伽）为艾青之前使用的笔名，其在狱中诗作《ADIEU——送我的R远行》，主题“ADIEU”为法语“别了”“永别”之意（其时，为防监狱检查按古法语译“再见”至今），副题“R”即李又燃的“燃”。

除开无端绪的烦恼，

一切在走着的东西

都有它一定的方向——

细雨沾着蜗牛的腿，

拉长了灰的人行道；

眼从远处的灯柱上，

撩起了低沉的音节；

梧桐树，在高墙边旁，

晨雾从它腰际，卸去

轻薄的，绉纱的短裤；

濡湿的梦，和着倦意

压垂了驴的耳朵。

隔离着出来的日子，

年月，在这里已带走

我三页虚白的稿纸；

紧掩的，是无主的窗，

稔熟的，遂变成陌生；

空阔的长街，怅望着，

朝向北边的地平线，

列车高喊地驰去了⋯⋯

忽然，这蜗牛的触角，

像一支磁针般指着

另一个声音的出现：

噫，那在旅途中的你！

附记：作于1934年4月下旬，原载于《当代文学》创刊号（当代文学社主办、天津书局出版1937年7月1日），署名：艾青。初收入《落叶集》（浙江人民出版社1982年10月）；选自《艾青诗全编》（人民文学出版社出版，2003年7月北京第一版）。

中国诗歌学会：中国诗歌艾青月

我们大家一起“云”上忆艾青名录

第一辑：谢冕 / 杨牧 / 傅天琳 / 黄怒波

第二辑：吴思敬 / 瞿弦和 / 桑恒昌 / 蒋朗朗

第三辑：陈晓明 / 刘向东 / 寇宗鄂 / 龚学敏

第四辑：贺敬之 / 郭新民 / 王光明 / 林达信

第五辑：李慎明 / 曹宇翔 / 潞潞 / 王欣

第六辑：李兰颂 / 王久辛 / 刘纪宏 / 刘小娜

第七辑：玛拉沁夫 / 石祥 / 马淑琴 / 成路 / 何恺鹏 / 白蓓蓓 / 杨恕/ 连续 / 高涌森

第八辑：杨匡汉 / 杨克 / 李发模 / 胡乐民 / 朝颜

第九辑：朱桦 / 申光志 / 吴奕颖 / 彭惊宇 / 杨召海 / 堆雪

第十辑：郝林海 / 赵振江 / 梁志宏 / 李满强 / 吴素贞

第十一辑：赵丽宏 / 徐刚 / 桂兴华 / 钱文亮 / 沈世坤

第十二辑：黄亚洲 / 骆寒超 / 董培伦 / 灯灯

第十三辑：孙霄兵 / 杨春茂 / 杨四平 / 梁生智 / 高若虹 / 霜扣儿 / 小西

第十四辑：吴志攀 / 刘笑伟 / 唐晓渡 / 白鹤林 / 董喜阳 / 老井 / 庄凌

第十五辑：王怀凌 / 罗鹿鸣 / 王家惠 / 徐国强 / 东篱 / 张恩浩 / 李秀文 / 王琪

第十六辑：哈若蕙 / 李青萍 / 陈宝全 / 程庆莲 / 马占祥 / 慕白

第十七辑：蔡丽双/萨仁图娅/纳穆卓玛/白玛央金/陈跃军/中坤集团宏村景区员工/中坤集团新疆喀什公司维吾尔族员工/宁夏回族自治区回族诗人代表

第十八辑：岳宣义/敬文东/卢桢/李峰/刘涛/陈雷鸣/中国诗歌之城-四川绵阳诗人代表/中国诗歌之城安徽马鞍山“诗的城”朗读者沙龙

第十九辑：车延高/张执浩/刘益善/田禾/荣光启/剑男/黍不语

第二十辑：黄祖松/田湘/刘频/刘春/布饶依露/东郎张超/佟海燕

二十一辑：潘耀明/方平/王家新/刘功业/蒋登科/季风

二十二辑：姜涛/张桃洲/树才/龙扬志/宁明/裴郁平/惠永臣

二十三辑：郑敏/金坚范/李雅兰/瓦列里夫妇/周红兴/陈明仙/吴洪浩/颜实

二十四辑：高桥睦郎/石江山/罗兰·奥泽/弗雷德里克·莱佩奇/徐爽/芳竹/艾琳

二十五辑：程步涛/周所同/木汀/刘健/马瑾/徐琰/方伟红/周国良/徐军玮/章淑剑/蒋鹏放/蒋祥勇

5、你见过最好的中国现代诗歌是谁的，哪一首？

你见一过最好的中国现代诗歌是谁的哪一首？

中国诗歌源远流长，从古至今留下太多脍炙人口耳熟能详的名篇佳作。题主若要问见过最好的中国现代诗歌，梦里水乡认为，这答案也不会少，必竟每个人心中都有自己所喜欢的诗。而我比较喜欢的是余光中所作的《乡愁》！

《乡愁》

作者/余光中

小时候，

乡愁是一枚小小的邮票，

我在这头，

母亲在那头。

长大后，

乡愁是一张窄窄的船票，

我在这头，

新娘在那头。

后来呀，

乡愁是一方矮矮的坟墓，

我在外头，

母亲在里头。

而现在，

乡愁是一湾浅浅的海峡，

我在这头，

大陆在那头。

6、中国现代诗歌有哪些流派及代表人物是谁？

这个问题应该先了解什么是现代诗歌。

诗歌，是与小说、散文、戏剧并称的中国文学四大体裁之一。

诗歌分为古体诗、近体诗(亦称为:今体诗)、新体诗以及新诗。新诗，也就是所说的中国现代诗歌。

现代诗歌，是"五四运动”以来的新体诗歌。在表现形式上，是采用了与口语相接近的白话文，并冲破了旧体诗(以及近体诗、新体诗等)的种种束缚。在发展的过程中，表现了人民群众在革命斗争中的思想感情的作品和倾向，逐步或为了现代诗歌的主流。也有一些作者借鉴外国诗歌的形式，(比如:自由诗、散文诗等)结合中国古典诗歌和现代民歌的艺术特点，对新形式，新格律的创造作了实践和探索。

流派，指的是在文学作品创作中的学术思想或者文艺创作方面的派别。

而诗歌中的流派，可以说是从有诗歌创作即有。如:唐代的古文运动，新乐府运动。宋代的复古主义运动等。以及史称建安七子、山水田园派、花间词派、江西诗派等等。

现代诗歌，主要流派有新月派，其中主要人物:胡适、梁实秋、徐志摩等。多是现代评论派的主要成员，又多为英美留学生，受西方唯美主义文艺思潮影响较深。宣扬艺术至上，提倡反写实运动。充当国民党反动派的帮凶和走狗，在文学上宣扬资产阶级人性论，恶毒攻击无产阶级革命文化。

鸳鸯蝴蝶派。滋生于半殖民地十里洋场的自然主义文学流派。盛行于辛亥革命后至五四运动前后。其作品多写才子佳人，犹如"相悦相恋，分拆不开，柳荫花下，象一对蝴蝶，一双鸳鸯一样"而得名。代表人物有:徐枕亚丶张恨水、周瘦鸥、包笑天等。其中少数作品虽然在一定的程度上暴露了军阀的横暴和社会的黑暗，但是多数作品内容庸俗，思想空虚，对读者有麻醉和腐蚀作用。(注…)

其他如:学衡派、论语派、礼拜六派、等等。

与之抗衡的，则是以沈雁冰(即茅盾)、鲁迅、柔石、蒲风、等发起创立的诸如:文学研究社、创造社、太阳社、朝花社、左联、文总(中国诗歌会)等，对于团结和组织进步作家反击国民党反动派的文化围剿和推进革命文学运动，起过极大的推动的作用！

注:其中的鸳鸯蝴蝶派，作品流行于上世纪二、三十年代。自上世纪八十年代改革开放后，有一些人翻炒其旧作出来，曾经流行过数年，终因与时代潮流格格不入，而最终偃旗息鼓，悄无声息…

7、热播的《中国诗词大会》对于现代诗歌的发展起到哪些作用？

《中国诗词大会》是一个学习诗歌、赏析诗歌的好平台。

参加《中国诗词大会》之前，必须学习大量古代诗词，并且需要牢记。这就需要或比较系统的，或有针对性的学习诗歌，掌握其表现形式，领会其内在含义。观看《中国诗词大会》节目，同样学到诗词的不少知识。

正因为如此，热播《中国诗词大会》，将吸引广大诗词爱好者参加与观看，不断学习掌握我国诗词发展脉络、诗词表现形式、现代诗歌与古代诗歌的姻缘关系，从而促进现代诗歌的发展。

8、为什么中国人看不起现代诗，现代诗却能拿诺贝尔文学奖？

中国人不是看不起现代诗。而是中国现代诗歌发展的“诸侯林立”、“呻吟谄媚”现象，被我们一般民众“惊诧”了，越来越看不懂了。失去了大众粉丝们的基础，就没有了发展的生命力，时间一长就会忽略不计了。实际上，中国现代诗歌期待一种“觉醒”。我是“诗歌围城”之外的一介草民，不敢妄言，也算是吐露心声罢了。诺贝尔文学奖获得者智利诗人聂鲁达有一句名言：诗固然不能写得白痴都能看懂，可也不应该写成只有诗人自己和他的驴子才懂。对于时下我们各位“伟大”诗人们来说，这也算是一种善意的提醒吧。

凡是入选诺贝尔文学奖的作家，在世界范围内享有无可争议的赞誉和推崇，这就是世俗意义上的“权威性”。现代诗歌入选无可非议，同时也证明这位诗人在国内国外诗歌爱好者中都很“叫座”。

那么，我们国家能不能创作出既属于民族又属于世界的诗歌?个人愚见，这才是今天我们的诗歌界所要讨论、所要认清、所要解决的问题。越是世界的越是民族的，想想我们的鲁迅，日本的村上春树，不必多言了吧。

门外之浅谈，还请大家多多指教。附录一首聂鲁达著名的诗歌，共同愉悦欣赏如何？

用你的眼睛阻隔这个月的光

用你的臂膀拂去所有的忧伤

只求你别忘了

我若哭着醒来

那是梦见自己是迷途的孩子

穿过夜晚的树叶

寻找你的手

你是一沽无声的泉水

在遥远的山脚渐渐隐匿

我是一颗孤单的石子

在寞落的山顶等待晨曦

怎么说起 又怎能忘记

所有的话语都显得苍白无力

所以 我只能――

用我这个月的记忆铭刻你的快乐

用我所有的泪水灌溉你的伤心

只求你别忘了

我若笑着死去

那是因为梦见自己是残落的败叶

穿过寂静的黑色

亲吻你的脸

9、中国现代诗的代表人物有哪些？

现代诗从五四新文化运动开始，到现在已有一百多年的历史。

一百多多年来，出现了大量的现代诗歌和一些优秀的诗人。

如果真要从他们中选出中国现代诗歌的代表人物，我认为三个人物是必不可少的。

第一是徐志摩，第二是戴望舒，第三是海子。当然因出版第一本现代诗集《女神》，而成为现代诗里程碑的郭沫若不得不提。

还有写出:为什么我的眼睛常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……的艾青，其自由诗体风格更是别具特色。

还有女性代表林微因，冰心，舒婷，席慕蓉，她们都以她们女性独特的内心温柔和视角，给这个世界留下了属于她们的精美华章。

当然本人也曾是余光中，北岛，顾城的粉丝，为了更加简洁的回答这个问题，对现代诗的发展史，各个流派，及其代表人物的代表作品，不再细述。

下面我给大家讲讲这三个苦命悲情的男人。说他们苦命，是因为或许是情深不寿的原因，徐志摩活了三十五岁，戴忘舒活了四十五岁，而海子在人间走了一遭，只用去了二十五年！

说他们悲情是因为他们的传世之作，是那样优美，但他们的真正个人情感，及他们的精神世界，却是那样的痛苦。

最是一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞

道一声尊重，道一声尊重

那一声珍重里有密甜的忧愁

沙扬娜拉

无论当时的现代诗如何异彩纷呈，这首写给一个日本女人的赠别诗，还是惊艳了当时中国整个文坛。现代诗，原来也可以这样美！

这首小诗的作者就是徐志摩，因为他把女性的柔情，写的深情精至而又恰到好处，时至今日可以说，仍是上乘之作！

这个在中国现代诗歌里出尽风头的男人，在我看来永远是现代诗歌世界里高飞的天鹅。他的人生传奇无人可以复制，他的新诗成就无人可与比肩。

我们先来看看这个男人光鲜的履历。最早入北京大学政治系学习，三年后又到美国哥伦比亚大学留学，二年后再入世界级名校英国剑桥大学。

四年后随泰戈尔访华回国，做他的翻译并全程陪同，然后又随其到日本访问交流。接着应胡适之邀，直接做了北大英语系的教授。试问谁能在今天，与他同龄时，有此人生高度？

他的爱情，扯不清理不明的情感故事，我或许会在今后讲给你们听，今天我们主要谈他的诗。他开始新诗的创作，是在剑桥，时间应该是一九二零年。

其在北京任教期间，与胡适，闻一多等共同创办的新月社，出版《新月》杂志。成为其绝对主笔的他，用自己的绝世才华，将一弯新月从中国文坛升起，并永远发出了耀世夺目的光辉！

轻轻的我走了

正如我轻轻的来

我轻轻的招手，作别西天的云彩

那河畔的金柳

是夕阳中的新娘

波光里的艳影在我心头荡漾

软泥上的青荇

油油的在水底招摇

在康河的柔波里

我甘心做一条水草

……

记得是在初中时代，正废寝忘食学着古诗词的我，第一次读到这首现代诗，便对其一见钟情，开始日思夜想，直至今天成了它的奴隶。

这首诗诗行排列有致，每节都压韵，语言具有清扬而又飘缈的氛围，意境浅显却神秘，绝对是神作！

也是因为这首诗，新月诗派具有了它明显的特征。诗歌有完整的形式，优美的韵律，紧密的节奏。

而我们的诗人虽然以三十五岁这个令人惋惜的年龄去世，但今天剑桥大学立着他永世不朽的雕像，中国现代诗歌的圣坛上，他倜傥风流的形象，永远像天边的新月，熠熠生辉！

与徐志摩的俊朗形象相比，今天我真不想让更多人知道，被称为雨巷诗人的戴望舒，这个很多人心中的男神，其实是个麻脸大叔！

小时候因天花，而使脸部残疾的他比徐比起来，就是一个是天鹅，一个是哈蟆。因为徐在女人堆里左右逢源，而他仅有一个绯闻女友，还被别人骗。

撑着油纸伞，独自

徘徊在悠长，悠长

又寂寥的雨巷

我希望逢着

一个丁香一样的

结着秋怨的姑娘

她是有

丁香一样的颜色

丁香一样的芬芳

丁香一样的忧愁

在雨中哀怨

哀怨又彷徨

……

江南的巷子深细窄长，在雨中更是平添了更多的柔美，和更多或缠绵或淡漠的愁绪。这种熟悉而又迷离的形象，与一把油纸伞，佳人，一起出现。一经出世，便注定了他的不凡。雨巷诗人的美名名扬四海，直到今天。

而我们的诗人，在现实生活中并没有那么好的运气，相逢了一位丁香一样的姑娘。

这首写给他苦恋的意中人施绛年的诗歌，被现实无情撕得粉碎。因为二人已经举行了订婚仪式，但施家要求戴必须留学回来才能圆房。

当诗人去法国留学三年归来的时候，他并没有抱得美人归，因为他的施妹妹早已嫁为他人妇。痛苦之下，找到施绛年的他，以一个巴掌的代价，结束了他整整八年的苦恋。

诗人后来又因抗日宣传活动被捕入狱，情伤心伤，加之肉体的拆磨与伤害，本来已病弱的躯体只让他撑到四十五岁，就英年早逝。

纵观他的一生就是一个草根的一生，就是一个苦逼的人生。他一生写的新诗也不过只有一百多首，但他在中国现代诗坛无疑是一个独特的存在。一首雨巷的经典形象，足以让他永远在圣殿占有一席之地。

从明天起，做一个幸福的人

喂马，劈柴，周游世界

从明天起，关心粮食和蔬菜

我有一所房子，面朝大海，春暖花开

从明天起，和每一个亲人通信

告诉他们我的幸福

那幸福的闪电告诉我的

我将告诉每一个人

给每一条河，每一座山

取一个温暖的名字

陌生人，我也为你祝福

愿你有一个灿烂的前程

愿你有情人终成眷属

愿你在尘世获得幸福

我只愿面朝大海，春暖花开

没有几个人不知道这首诗里的名言，没有几个人不知道海子的卧轨自杀。今天我在这里只写些很多人不知道的。

诗人从学生时代到参加工作，写了大量的优秀诗歌，但面对已经没落的诗歌时代，他的心是痛苦的。虽然他的诗歌也曾获奖，但他最早的诗集《河流》，《传说》，《太阳.断头篇》，都是自费出版，少有人问津。

现实与理想的巨大差距，使他精神崩溃。在写出这首传世名作的二个多月后，他选择了冰冷坚硬的铁轨，结束了自己的理想，自己的生命。

生前他曾拿着他的诗，走进一家小酒馆。已对人世毫无眷恋的他身无分文。他说:

“老板，我给你读我的诗，你给我一瓶啤酒喝。”

老板看着这个善良的老实人，虽然不知道他就是这个世界上的天才诗人，但也没有为难他。他说道:

“诗就不用读了，酒我给你一瓶喝。”

他喝了酒，但没人知道此刻的他内心是多么悲凉！他的诗，他的天堂，竟管富丽堂皇，在尘世已无须吟唱！

他脚步坚定地走向了山海关。

在我眼里，这首《面朝大海，春暖花开》就是他的绝命诗。他给世人描绘了一个梦幻的世界，连陌生人也送上了最美好的祝福，但还有什么值得他留恋这个尘世？

他来了一趟人间，踯躅了二十五年短暂的光阴。如今山海关的铁轨还在，他是否已上了天堂？