李商隐诗(你最喜欢李商隐的哪一句诗？为什么？)

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正文

1、你最喜欢李商隐的哪一句诗？为什么？

谢大圣邀。李商隐晚唐著名诗人，一生留传下来的诗篇大约600首，喜欢的当然若干，我认为国人认可最传情的也许是：夕阳无限好，只是近黄昏。前两句为：向晚意不适，驱车登古原。您问为什么？也许人生到老才可领悟吧！

2、李商隐和他的诗词您喜欢吗？

谢悟空邀！

我同绝大多数中国人一样，非常喜欢李商隐和他的诗。李的生平初中生都知道，名篇诸如《锦瑟》、《月夜》等都答了好几回，就不重复了，今天和大家共同欣赏他的一首咏柳诗。

赠柳

章台从掩映，郢路更参差。

见说风流极，来当婀娜时。

桥回行欲断，堤远意相随。

忍放花如雪，青楼扑酒旗。

翻译成白话：

章台柳色垂拂繁茂，柳色或明或暗，

郢都的大路旁，柳枝像妙龄女郎在蹁跹起舞。

早就听到不少人赞美柳树风流至极，

如今看到了，正当婀娜多姿时。

迷人的柳色一直到桥边，眼看柳色要被隔断，

跨过桥向长堤延伸，我的心也紧随不舍。

柳树真忍心啊，放出如雪的柳絮，

飘浮着，飞舞在青楼酒旗之间。

赏析

诗题虽作《赠柳》，但实为咏柳，是先咏后赠。全诗区区八句四十字，诗人以他的传神之笔，表达了对柳离去的爱恋痛惜之情。在赞美柳的极盛中，寓意着繁华即尽之后的凋零。全诗不着一个“柳”字，但句句写柳，仔细回味，又似乎是写人，对柳的爱恋不舍，似有对人的眷恋与思念。

首句“章台从掩映，郢路更参差”，囊括了从京城长安到江滨江陵的各路柳色。这柳色从南到北，无处不在，绮丽千里。“从”、“更”二字以递进式的表达，点明了春意正闹，柳树生机勃勃。“掩映”、“参差”二词便是在写柳色的明暗交接，柳条垂拂，如此繁茂动人。

颔联“见说风流极，来当婀娜时”，描绘了柳枝妩媚动人．春风拂过，如同美妙少女般翩然起舞，姿态引人遐想。诗人用“见说”表现了人们自古以来对柳色的热爱有加，又用“来当”表达对此时美景的欣赏之情，

颈联首句“桥回行欲断，堤远急相随”，意在描绘诗人寻柳的场景。诗人目光被这一春柳色深深吸引，这柳色一路牵引着他来到桥边，堤畔的柳树烟雾笼罩，朦胧动人，一眼寻去，却见这柳色快被隔断。诗人跨过桥去，转身回行，再次沿着这河堤寻着美色，乃至终于不见这柳色。“堤远意相随”则是在说诗人眼中虽已望不见柳，但仿佛还是能见那如烟似梦的柳色向远方延伸。

尾联“忍放花如雪，青楼扑酒旗”，指诗人心系柳色。紧紧相随，直至柳絮如花、飞舞至青楼酒旗处。“忍”透露出诗人对春柳盛极之时的痛惜之情。尽管花飞如雪甚是美丽，但到繁华尽处就只剩凋零了。这一句深切刻画出诗人的爱柳之情及对春柳的痛惜之意。

前四句从广阔背景提笔，以生动的笔调描绘出了春天柳色的秀丽可人、妩媚柔长；后四句创造出优美的意境，言外之意不尽，颇为耐人寻味。观摩全诗，此诗既是在写柳，也是在写人。李商隐此诗正是巧在此处，似此似彼，亦即亦离，借咏寄思，是咏物诗的化境。

尤其是“桥回行欲断，堤远意相随”这两句，

意境绝美：路旁堤畔之春柳笼烟罩雾，葱茏翠绿，令人心醉。柳行到桥边，似乎要被隔断了，然而跨桥看去，又弯弯曲曲顺着长堤向前延伸，最后望不见了，但心中仍觉青青柳色向远方伸去。实际上，赠柳实有所恋。写伊人在京时光彩照人，到楚地后相见更少，桥回堤远，不能亲近，但行踪虽断，心意相随，依依不舍。言外之意不尽，极耐人寻味。清人纪晓岚评曰：“空外传神，极为得髓”。而袁枚则干脆说：“真写柳之魂魄也，是呕心镂骨而成”、“粗心的人每每轻轻读过”。

3、李商隐的诗为什么会受到一些人的喜爱？

【寒柏陇卧子/答文】

因为爱情！唐代诗人李商隐的诗作受到大家的喜爱和传诵主要是因为他的爱情诗。李商隐的诗题材比较广泛，文字和音调都很美，浪漫主义的色彩非常浓厚；也因为他自己的经历，思想上也有矛盾，也写了许多曲折的表达内心苦闷的诗作；但寒柏陇卧子认为李商隐最让人追忆、传诵和喜爱的还是他写的歌咏爱情的诗作。

爱情！是唐代诗人经常歌咏的题材，诗人们将爱情中的欢乐与悲伤、焦虑同期待、思念和追忆等等经历和感受，都写入了他们的诗篇。

一千多年以后的今天，许多此类的诗篇我们读起来仍然是那么的新鲜，那样的亲切真挚，就像眼前发生的故事。诗人李商隐《无题》中的名句“春蚕到死丝方尽，蜡烛成灰泪始干。”一千多年以来一直被有关爱情的文学作品中引用；至于有多少男女用这两句诗向对方表达自己对爱情的忠贞不渝，那恐怕是无法估计了。

在唐代诗人中，李商隐写的爱情诗是非常著名的。李商隐很年轻就显露出文学才能，他生活的年代正是唐朝统治集团里宗派斗争最激烈的时代，他在党争中屡受排挤、怀才不遇，同时在爱情上也是坎坷不断，抑郁而终，享年仅四十五岁。

李商隐生于公元813年，死于公元858年，终年四十五岁。字义山，号玉谿生、樊南生，是怀州河内(今河南沁阳县)人，唐文宗开成二年(公元837年)进士。因此，他的诗文集常被称作《李义山诗集》、《樊南文集》和《玉谿生诗集》等。

——李商隐事业上的坎坷和婚姻上的不顺

李商隐在青年时期便以显露出文学才能，十七岁时受到天平军节度使令狐楚的赏识，帮助并教受了他写给皇帝上奏章用的骈文；二十五岁时在令狐楚儿子令狐绚的帮助下，考取进士；不久就到泾原节度使王茂元的部下当幕僚，并且娶了王的女儿。王氏聪慧美丽，并通晓诗文，李商隐非常喜欢她，对这桩婚姻非常满意。可是，却由此带来了严重的后果。

当时正是两大官僚集团：以李德裕为首的李党和以牛僧儒等为首的牛党，两党尖尖锐对立，进行剧烈争权夺权斗争的时代。李商隐早年受到令狐楚的栽培，并与其子令狐绹交情不错；令狐是牛党一派的，因此按惯例李商隐也应该属牛党。可王茂元却是李党，李商隐做了王的女婿，好像也应该是李党一派的。在当时看来，人们觉得是李商隐背叛了牛党而投向李党，因此深为牛党中人所痛恨。

唐武宗即位后，任命李德裕为宰相，非常信任他，这是李党势力最为兴盛的时期。唐武宗在位仅五年就死了，由于李德裕的政治才干，这时的唐朝有了些兴旺景象。这时的李商隐按说因被认为是李党的人，也应该被重用起来。可不巧的是，在唐武宗在位的五年中，李商隐因为母亲去世在家中守丧守了三年。等他丧满出来从事政治活动没几个月，唐武宗去世，李德裕就被即位的唐宣宗贬斥了官职。

唐宣宗即位后，牛党开始得势，令狐绹当上了宰相。令狐绹上台后，认为李商隐辜负了他的家恩，辜负了他的期望，因此有意压制李商隐。李商隐多次书写信件解释原委、请求帮助，令狐绹一概置之不理。如此这般，李商隐一生只能在高官的幕府中帮忙，或者只当一些校书郎、县尉之类的小官，长期漂泊不定、穷困潦倒。

——夭折的婚姻和《锦瑟》

李商隐不仅在事业上境遇坎坷、怀才不遇，婚姻上也倍受打击。

他对娶王茂元的女儿王氏夫人很是满意，两口子虽然生活清贫，却也琴瑟合鸣、相敬如宾。可不幸的是，在李商隐三十八岁时，结婚十三年的夫人因病去世了。王氏的夭亡，对李商隐的打击很大，后来李再也没有续娶可能因此事有关。

李商隐写了一首极其著名的七律《锦瑟》，相传是为追忆自己的妻子和纪念自己的婚姻而作，据说李商隐将此诗放在自己诗集的最前面作为卷首，这就能看出这首诗对李商隐的重要性了。

《锦瑟》一诗，要是仅从字面上看，并不太难解释，所以寒柏就不作诗句注释了。问题是作者写这首诗表达的是什么意思？诗句所写的究竟指的是什么？

《锦瑟》一诗色彩浓丽、竟境凄惋，博得了无数人的喜爱。比较集中也为软较多人接受的说法有两种：即认为此诗是悼亡诗或作者感伤身世的自述诗。

⑴ 将《锦瑟》作为诗人忆念亡妻的悼亡诗

这种观点的解释是：瑟本来只有二十五弦，弦都断了则为五十弦，而“断弦”是中国俗语丧妻的意思；还有人认为李商隐结婚时年龄是二十五岁，推测其妻当时也年方二十五岁，而古代以琴瑟比喻夫妻，故锦瑟有五十弦喻夫妻好合；也有人认为是作者见瑟思人，怪锦瑟弦多奏出悲恻之音。比如诗的第三句庄周梦中变化暗指作者妻子的“物化”(即死亡)，也有人认为同时暗用了庄周也死了妻子的典故。

⑵将《锦瑟》作为诗人感伤身世的自述，即对自己过去年华中某些重大事件的记述与追忆

持这种看法的解释是：诗的头两句说诗人见到锦瑟的五十根弦，想起自己已年近五十，过去身世不堪回首；也有人解释为这是诗人听到凄凉哀怨的瑟声，不由的联想起自己的身世。

李商隐在爱情上也是苦恼重重，他大约谈过多次恋爱，但大都以失意和痛苦而告终。下面给大家介绍一些据说是李商隐在年轻时恋爱中的诗作。

唐朝因皇帝与老子(即李耳，道教尊其为教主)同姓，于是认老子是皇族的祖先，并且特别尊崇道教。上有皇帝的提倡，于是道教广泛流行，不仅一些民间男女当了道士，就连皇宫内的宫女、甚至公主，也有当女道士的。一些当了道士的青年男女，过着孤寂的独身生活，其中有虔诚的刻苦清修者，也有一些女道士与外间官员、青年男子来往或恋爱的。

——李商隐与女道士宋真人姐妹俩的爱恋和《月夜重寄宋华阳姊妹》

李商隐在青年时代曾当过道士，并和不止一个女道士有过来往和恋爱关系，但真正有姓名可考的只有女道士宋真人姐妹们。

这姐妹三人住在长安永祟里的华阳观中，此观原为唐代宗女儿华阳公主的旧宅，后舍宅改为道观，里面的一些女道士就是原来的宫女。李商隐写的这一首七言绝句《月夜重寄宋华阳姊妹》，表达了对她们三人的爱恋与想念。

——李商隐寄赠宋华阳姊妹“无题”七绝诗，表达思念之情

唐代长安每天晚上都要宵禁戒严，太阳下山不久打过净街鼓之后，街上就不准有行人。另外道观内规矩更严格，晚间是不能随便外出或夜不归观的。李商隐因晚上不能与宋氏姐妹见面，写有一首无题七绝寄赠宋华阳姊妹表达思念之情；诗中表现了诗人想象她俩在月夜登上高楼独自赏雪，而自己则无法相聚亲近的感慨。

——李商隐为爱情伤神煎熬而作的《寄永道士》

李商隐少年时在河南王屋山学过道，当时有个同学叫永道士，后来一直住在王屋山修道。李商隐结识宋华阳姐妹，据说也是永道士介绍的。据传，李商隐与宋氏姐妹中一人相恋，而另外二人则与永道士相好。后来宋与李不知为何而失和，也投入了永道士的怀抱。李商隐在爱情失败的痛苦和伤心之下写下这首《寄永道士》七绝：

一般的唐诗，总有一个主题来概括说明诗的内容或含义；可是李商隐却在他的某些作品中一反常例，用了《无题》这个等于没有标题的诗题。有些作品则是截取诗的首句话或数字作为题目，例如前面说到过的《锦瑟》，实际上也是无题诗。

为什么写出了诗却把诗题藏起来，这说明诗人有着难言之痛。正因为这样，这些无题爱情诗读来迷离恍惚、含意深远；但文字瑰丽、情意悱恻。千余年来，无数的人们吟诵着它们，引用着它们……

下面，给大家分享几首李商隐著名的无题爱情诗供各位品赏：

【一】

【二】

【三】

【四】

一般来说，人们认为李商隐的《无题》诗主要都是爱情诗，其中也可能有寓意的政治诗。有的诗，字面上看是写缠绵而又沉痛的爱情诗，写一个人思念情人的情景和感情；可有人也认为有些诗不止是单纯的描写男女相思，也有诗人借此写自己在政治事业上的失意。

——李商隐最为著名的一首《无题》爱情诗

一一在李商隐所写的十几首《无题》爱情诗中，下面这首是最为著名而广为流传的：

此诗以作者的口气，叙述了他与所爱的姑娘相会又被迫分离；他向姑娘表达了至死不渝的对爱情的坚贞，又关怀备至怕她因相思而愁坏了身体；最后，表示一定要克服困难障碍，力求两心相联在一起的意思。

寒柏陇卧子认为，大家在欣赏这些瑰丽的爱情诗时，除了要明白它的字面含义之外，再了解一些前人所作的注释考证，也是很有意思的。这样既可帮助我们加深对这些诗的理解，同时也可以增进阅读的兴趣。

李商隐，这个创作了许多秀美而又悲凄爱情诗的大诗人，一生事业曲折、感情坎坷，在年仅四十五岁的盛年就病逝了。但他留下了许多如此美丽而凄婉的诗作，被人们传诵、吟读和深深的喜爱着。

参考资料：《中国古典文学从书·李商隐》、《唐诗故事》。

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4、我们通常用哪四个字概括李商隐的诗歌特点？为什么？

木子答题：我认为李商隐诗歌特点用四个字概括应该是＂情致深蕴＂，其根本特征无论感时、抒怀、吊古、咏物或言情作品，莫不渗透诗人的真情实感，具有一唱三叹的韵味。如：＂身无彩凤双飞燕，心有灵犀一点通。仅用14个字就道出诗人的真情实感，他的诗歌词句精炼，韵律谐畅，都具有高妙的艺术美感。

5、你最喜欢李商隐的哪些诗歌？

李商隐是我尊崇的诗人之一，其词酷爱者何止一首。今天就先说说他的《蝉》吧！

“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清”。先提前说说我为什么喜欢吧！正中我的痛点，同病相怜啊！它把我带进了感同身受中，句句代表了我的心声。

首联:“高”，诗人清高啊！和蝉一样，清高则只能歺风饮露，所以自然“难饱"。“声”“恨"，你再鸣叫又如何？白费！徒劳！能摆脱困境吗？颔联:蝉鸣至五更，声音稀疏得快要断绝了，可是树和叶子还是那样的冷酷无情，一点不为所动，一点不予庇护。颈联转折直言诗人自身:奔波各地作幕僚，就象水中的木偶，任其漂流，虽然想念家乡，奈何家乡田园荒草已连接野卉，归不得啊！尾联拟人手法写蝉，“君"“我"直接联系:君难饱，我清贫，首尾呼应，首尾圆合。

蝉啊！不鸣也罢！即便欲鸣，又何必尽其哀也！