歌唱(怎么可以把歌唱好？)

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正文

1、怎么可以把歌唱好？

绝大多数作曲家创作的旋律，灵感都来自于歌词。

作曲家从歌词的表述中，体会到人文地理环境和所要表达的思想感情。体会的越深，灵感就越强，旋律就越美。

在语言方面最能表达感情的是朗诵。所有好歌的旋律要唱出来，跟朗诵是一样的。比如“说句心里话，我也想家”这句歌词朗诵出来。

一个歌者，任何一首歌需先静下心来把歌词朗诵几遍，所有的好歌都可以用朗诵的形式来唱。所以朗诵是培养乐感的一个很重要的手段。

在我们日常生活中，常常会出现类似“乐感”这样的词句，比如说用手抚摸东西，人称“手感”；吃进嘴里的滋味，人称“口感”；受伤时会有难忍的“痛感”等，只可意会不可言传。

我认为，乐感如果非要用语言来表述乐感，那么它实际上是一种悟性。什么又是悟性呢？悟性是指对人、对事的理解和敏感，对人性与共性的了解能力。

悟性高的人往往要比普通人敏感，比一般人更加具有敏锐力、洞察力，常常会注意到别人注意不到的地方。

比如说，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是由作曲家何占豪和陈钢创作于1959年，当时他们响应的是“交响音乐民族化”的号召。交响乐如何民族化，他们想到并走上了一条创新的道路，那就是敢于尝试用越剧《梁山伯与祝英台》的音乐素材创作了小提琴协奏曲。这就是悟性，别人想不到的他们想到了。

在唱歌时，把歌曲中的音量强弱对比处理好，也是“歌唱乐感自我训练”的手段之一。

一般在歌谱上都有渐强、渐弱的符号标记，只要歌者严格地按照符号标记去处理就可以了。如果碰到没有音量强弱符号标记的歌谱，歌者就应当根据朗诵的规律去“感觉”语气的强弱变化，并可根据语气的强弱变化来处理音量的强弱变化。

“打开喉咙”是歌唱教学方法中的一条真理，是所有学习歌唱的学生必须经过的训练过程。

请注意，这里我提到了“训练过程”这四个字。在任何不同门类的教学中，训练都应该是过程、是手段，而不是目标和目的。

我们若想把喉咙完全打开，必须首先搞清楚用力的部位和感觉。这个部位和感觉应该是喉咙就有向外扩张的力量，又有使喉结向下的力量。

我从课堂上知道，“打开喉咙”既简单又能说明问题的形象是打哈欠。“打开喉咙”的支持点在“咳”的地方，也就是说声音是从“咳”的地方发出来的。

用“打开喉咙”的方法唱歌，声音明亮高亢，结实有威力。但不可否认的是，此时“口”是张在“咳”的位置而不是在“咽”的位置。这样的位置更容易让学生注意到的是“喉咙”，而不是头声，尽管“打开喉咙”也强调要用头声。

每一个环节都必须好好练习，那样方可唱好歌。

2、现在学校在上课之前要不要先集体唱首歌再进入上课状态？

不能确定你是想知道现在学校正式上课之前还唱不唱课间歌？抑或是想讨论上课之前有没有必要先集体唱首歌？按我的理解来回答吧。

唱课间歌、做课间操是我国中小学校的传统和特色。

预备铃响，在操场上嬉戏玩耍的学生马上停止活动进入教室，端端正正地坐在座位上，然后文娱委员发音，大家一边唱歌一边等候老师到来上课，这是上一代在校生的集体回忆。

就像现在的课间操已经不仅限于做广播体操，从预备铃到正式上课铃响这几分钟的课前准备活动也可谓是五花八门，丰富多彩。除了集体唱歌，还出现了很多新的做法。

1.课前静息

2.课前演讲、知识分享

3.课前游戏

4.读背课文、看书预习

5.听写生字、口算练习

6.------

不同的老师会根据教学需要和个人风格组织学生进行不同的课前准备活动，有些学校也会对各个班级的课前准备活动做统一规定。

不管做什么，课前准备活动的目的就是让学生的情绪安定下来，使学生尽快进入学习状态。只要能达到目的，收到良好的效果，完全不必拘泥于什么形式。

（图片来自网络）

3、专家说唱歌有益身心健康，特别对肺有益，您怎么看？

依椐医学专家测试考证，唱歌不仅有益于身心健康，而且对提高肺活量有较大益作用，长期坚持歌唱，并对心脏供血流畅、呼吸短促气喘均有明显帮助及促进作用。大家纵观许多歌唱专业演员，不仅显年轻气质非凡，而且普通比较长寿；诚然，戏剧专业演员亦是类同。有人提出唱歌以及练声时的周围环境。对歌唱演员及戏剧演员尤为至关重要。练声时选择环境无污染空气良好潮湿的地方最适宜练习歌嵋。笔者青年时代曾短期在故乡县文工团工作过，当时文工团领导、导演要求我们早上五点多起床去一县城河边练声，当时，我们简单理解为仅为了安静；当以后得知潮湿的周围环境对润喉保护声带健康是多么至关重要。建议喜欢歌唱的朋友们，平时多唱歌既愉悦了身心，增强了心肺功能，而且还能身心受益健康长寿。

4、如何在舞台上唱好一首歌？

感谢悟空邀请回答这个问题，歌唱分为以下几种艺术表演形式：女声独唱，女声小合唱，男声独唱，男声小合唱，男女声齐唱，男女声二重唱，无伴奏合唱等。

但不论是在舞台上进行独唱，还是合唱表演，都要求表演者首先要对音乐作品进行分析，熟悉作品的结构特点，以及作品表达的艺术气氛。

演唱属于艺术作品的再创作，尤其是独唱类作品。由于每个演唱者对作品本身的理解不同，感情处理方式不同，演唱所表述的艺术感觉就会不一样，这也就是同一首歌曲有好多版本的原因。

在舞台上进行表演，是一个心里活动很强烈的活动，很多初次上台表演的朋友都会出现紧张，心跳加快，呼吸急促，身体发抖的应急反应。这是正常现象。

所以在上台表演之前，一定要给自己树立自信的心理暗示，来消除自己的紧张情绪，让自己身体彻底放松，在上台前做深呼吸会有很好的效果。

除了上面所说情况以外，舞台形象也很重要，上台要落落大方，张驰有度。言行举止文雅，这样才能给观众留下美好的记忆。

当然除了上面的条件具备以后，演唱者的自身条件也很重要，正确的把握作品的特点，科学的发声方法，咬字，吐字，换气方式的处理，带上感情的歌唱是重中之重。

只有这几个方面能把握好，相信你一定能在舞台上唱好你要表演的歌曲！

希望我的回答能够帮助到你！

5、歌唱共鸣的方法有哪些？

歌唱共鸣有三种方法或形式:

①口腔共鸣，指声音从口腔以及喉头上部的咽腔中获得的共鸣;

②胸腔共鸣，指声音从胸腔的气管中得到的共鸣;

③头腔共鸣，指声音从鼻腔以及额窦、蝶窦等处得到的共鸣。

以上三种共鸣形式，其中以口腔共鸣为最重要。歌唱者通过以上各共鸣腔体的共振，能使歌声丰满、洪亮、圆润、嘹亮。并能稳定、持久地保持良好的效果。

获得歌唱共鸣的动态技术方式有很多，比如，通过采用使喉咙至鼻腔保持如吃惊样的扩张方式，使歌者体会到从人体内部腔体到体外空间具有通畅感的方法。再利用适量的气息，对声带闭合的间隙做持续的吹动动作。而不是粗暴的强力气息冲击，在我们的喉咙和下巴周围的肌肉相对松弛，声带就会发出既松弛又通透，既结实又明亮的基音。从而促使歌唱的声音产生更富于高泛音如彩缎般的光泽和色彩。

再比如，采用练习“哼鸣”的方法，实际上，练习哼鸣并不是什么复杂的特殊技术动作。如果我们平时认真注意一下生活，注意一下孩童的玩耍，他（她）们模仿飞机的轰鸣，汽车或摩托车的嘟……的鸣响，或者是模仿牛羊的叫声，我们都可获得一种惊奇的启示。即我们会发现通过做以上的模仿练习，从发出声音的自体感受上，会体验到我们的鼻子（鼻腔）到头顶会产生一种较强烈的振动轰响，而这种搌动鸣响，恰好就是所谓歌唱所需的特定共鸣效果。

6、喉的状态对歌唱的意义在哪里？

很高兴回答你的问题。我们现在讨论的"喉"，包括会厌、声带、咽腔三个部分。讨论"喉"的意义，在于避免声带在歌唱过程中当其受到喉位过高影响时所产生一定的负面效应。我们把音唱破了，是因为喉咙的位置高了，气息支持不足，声带没有闭合好所致。

首先，我们从歌唱准备来看，喉咙处于有控制的呼吸状态。这个时候，我们既在酝酿情绪，又通过呼吸储存歌唱气息，这一切都是在神经系统的主导下完成的。我们说，喉咙的这种初始状态，是最为理想的歌唱状态。意思是说，在歌唱过程中，我们需要通过声音的位置、歌唱的气息、腔体的共鸣来相互协调，尽可能地让喉位保持在初始状态。因为这样唱歌，才会轻松自如，百唱不累。

但是，实际歌唱中，大家不妨尝试一下，如果不考虑位置、共鸣和气息因素的综合协调，我们的喉咙将会随音调的升高，位置逐渐升高，最终将是高得发不出声音，这就是喉咙位置的高低对我们的歌唱产生的影响，即喉位越高，唱得越累。所以，歌唱中，我们就是要解决这个音高与喉咙的矛盾。音调越高，我们越是要把喉咙的位置降下来，这样才能真正地成为百灵鸟。至于如何降低喉位，本头条号已作过论述，敬请查阅便是。

综上所述，喉咙的状态自始至终对歌唱产生着影响，保持喉位的相对平衡状态，才是轻松歌唱的金钥匙。

回答就是这些，希望能帮到你。

7、唱歌时是先吸气再开始唱吗？怎么做才对呢？

您好朋友！我是小小曲儿，很乐意跟您探讨唱歌问题！

呼吸是人体正常的生理机能，在歌唱中也不例外，甚至要求更高。比如需要更多，更深，更多的气息量，来支持唱歌时候需要的支撑力。

唱歌时候，呼吸，发声，咬字吐字是互为依托，整体一致的联动，不是任何一个器官或者系统的参与就可以完成的，所以，歌唱训练不能只靠哪一个方面，比如重视呼气吸气就可以了。

吸一口气，保持下来气息的稳定，弹性，支撑，以便于开口歌唱，是唱歌时候歌唱大系统里边的诸多组成部分的一个环节。祝您生活愉快顺利！

8、如何轻松自如地唱歌？

唱歌是抒发情感最好的表达方式，什么样的心情唱什么歌。这样我感觉唱的比较舒服和享受!

9、正确的唱歌？

作为一个教龄6年教过无数学生的流行声乐教师可以谈谈自己的看点。正确的唱歌含义比较广，我们可以分成初级、中级、高级三个阶段来看。

初级（音准没有问题，节奏不会抢拍慢拍，气息薄弱，发声不科学）

中级（有一定气息基础和良好的发声状态，可以流畅完成难度适中的歌曲、无太多情感起伏）

高级（熟练强大的气息支撑，较宽的音域，歌曲处理细致，含有个人唱法特色）

对于要求不是特别高的学生建议加强音准和节奏的把控以及适合自己音域的歌曲即可，如果想达到中高级。训练气息是第一步，包括正确的呼吸换气以及运用，有良好的气息输出才能带出最舒服和优质的音色。题主所说的音色问题，绝大多数是天生的不过可以通过训练去优化。例如音色较暗的同学可以开发“头声”和“咽音”或者高频泛音让声音变亮，声带闭合不良漏气的可以加强“胸声”让声音变浑厚饱满。

高音的问题是困扰无数学生的噩梦也是我们经常谈论的问题，其实精简就分成3点。气息、闭合、喉头稳定。气息包括呼吸方式和支撑是否正确，闭合包括声带的机能（头声，咽音），喉头稳定是保证声音的平稳和空间。三点没有完全达成也可能有高音，只不过会音色不好。所以想要完美的高音，包括你的气息和声带都是需要训练的，具体练声最好能有老师专业指导。

男生而言，开发“头声”和“咽音”是拓展音域很快的方法、也就是我们所说的声带闭合。如果想快速拓展音域不妨搜一下相关资料，也可以关注我经常会发有关声乐教学的文章！

10、怎么唱歌好听？

想要唱歌好听，必须具备4大要素，气息，发声，传声，咬字，做好这4个基本训练，在加上颤音、哭腔、气声等唱歌技巧，你的唱歌水平会上一个层次，以下是我练习的训练计划方法，希望对你有帮助。

莹乐21天练习声乐计划第1-5天练习声乐的计划：气息在学声乐前，莹乐有几点注意事项要和你们说：1、不要坐着练习，一定要身体保持直立。2、如果唱不了太高的音，不要妄想在几天内学会高音，更不可以大声嘶吼。3、训练开始前，先开嗓，可以多说会话，也可以读几遍你想学的歌词。4、在练习唱歌中，如果有嗓子疼，或肩膀、脖子僵硬的状况的发生，可以停止唱歌适当的休息放松，做几个伸展运动的调整。5、练习中，需要准备温热水3杯，以免喉咙干，饭后30分钟后，可以练习唱歌，这个很重要。一、呼吸练习

1、身体直立，眼睛平视前方，不要含胸夹背2、每一次吸气肩膀不要动，只要求肚子往外顶，双侧肋骨向外扩张3、肚子向外顶到极限处，这个动作坚持做15次二、数数气息练习1、身体直立，双手叉腰，深呼气2、让肚子完全鼓起来，大声数一、二、三、四、五5个数，收回肚子在数5个数3、让腹腔有节奏感三、弱延音练习

弱延音练习：S要求连贯、轻声、绵长、一口气做30s-40s，做8组

颤唇练习：身体直立.腹腔吸满气息后.唇部放松的吹气.使气流冲击嘴唇. 也可发 “噗 ”的音 一口气做30s-40s 做 8组.-------------------------------------------------------------------------------第6-10天唱歌练习计划：发声前5天练习了气息这是第一阶段，现在进入第二阶段，第6-10天我们开始学发声训练喽！发声练习的目的唱歌发声训练的过程，不要认为只是嘴巴发出"i、a"这么简单的训练声音，"i、a"可以反映出声音位置是否统一，位置统一你的歌声才会有穿透力，所以发声的训练是非常重要的！正确的发声状态可以让口腔状态很活跃，气息通道更加通畅，咬字更加圆润，注意在下面的发声训练中，每个音的发声位置要统一！一、唱歌的口腔状态

1、 面部放松，自然的张嘴，上下开口2 、半打哈欠状态，软腭抬起（小舌头抬起）3 、张开嘴巴，上下齿松开，有下巴“掉下来”的感觉，舌尖抵住下牙二、唱歌元音发声练习1、吸气时，不要有声响，要做到无声换气。2、养成两肋扩张，小腹微收的习惯。三、唱歌发声与气息的结合1、腹部发声，声音强劲有力，用叹气（腹式呼吸）来发声长音“a",做8组2、胸腔呼吸发声，吸气的时候气息在胸腔流动，可使声音变得浑厚，唱低音”a"，这个练习方法其实就是胸腹式结合呼吸方法，做8组，感受胸腔的振动。3、头腔唱高音，首先做8组“哼鸣”，由高到低，做8组-------------------------------------------------------------------------------唱歌练习计划第11-16天：传声传声练习的目的传声可以修饰声音，有很多学生总是和我说自己的声音不好听，那是因为你传声动作没有落到实处，传声的动作可能你就没当回事，加上技巧声音，会非常好听哦！那如何来理解传声呢?其实就是通过改变口腔内部的形状和状态，来改变音色和修饰音色。传声一、唱歌时传声的口型首先笑肌抬起，让颚骨以及鼻翼两侧都向上抬高，皱鼻子带动嘴，眼睛眯起来，这个动作可以有效的控制你的笑肌，更有利于唱歌。二、传声时软腭状态

软腭前后舒展，像打喷嚏前的一个小动作。三、传声时舌头位置

舌头在嘴巴里放平伸出来，在平平的收回盖在下牙上，舌根去找小舌头（打哈欠、干呕状态）发不出声的感觉，舌头技巧练习熟练后，唱高音就会很容易。四、传声时下巴动作

下巴和脖子的夹角保持90度，下巴自然放松，保持柔软

唱歌前，张大嘴，挂钩打开，小舌头抬起，下巴放下，其实就是用半打哈气欠的状态去读歌词。2、读准“五音”

汉字的发音，大多是以辅音开头的，字头就是指发音的开头部分，即我们常说的“五音”：唇、舌、牙、齿、喉。 唇音：b，p，m，f 舌音：d，t，n，l 牙音：j，q，x 齿音：z，c，s，zh，ch，sh，r 喉音：g，k，h 这五大类的发音时，用力部位要分明，出口不能含糊。唇音字用力部位在唇上，上下嘴唇喷口应有力清晰。舌音着力在舌尖，牙音字用力部位在牙，齿音字用力部位在上下齿间，喉音字用力部位在喉。我们应充分运用“咬”字的技巧，来加强歌曲的感染力。3、收腹发力咬字法

用力收腹瞬间咬字，不要用嗓子咬字。

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