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什么是唯美主义(什么叫,唯美主义?)

什么是唯美主义(什么叫,唯美主义?)

题图来自Unsplash,基于CC0协议

本文目录

  • 1、什么叫,唯美主义?
  • 2、唯美主义的特点是什么?
  • 3、什么叫唯美主义?
  • 4、什么是爱情唯美主义者?
  • 5、什么是唯美主义?解释的详细一点,谢谢?
  • 正文

    1、什么叫,唯美主义?

    浪漫主义属于唯心主义起源于中世纪法语中的Romance(意思是“传奇”或“小说”)一词,“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。 浪漫主义宗旨与“理”相对立,主要特征注重个人感情的表达,形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意味着感情丰富、多情善感。 唯美主义是追求建议性而非陈述性、追求感观享受、对象征手法的大量应用,追求事物之间的关联感应——即探求语汇、色彩和音乐之间内在的联系。

    2、唯美主义的特点是什么?

    唯美主义文学具有明显的个人主义、享乐主义倾向。当然,它在追求形式、技巧、纯美以及主观创造方面,都有片面之处,比如它将自然、社会、时代、科学、道德等成分都排斥在艺术之外,这既不足取也不可能。唯美主义文学具有明显的个人主义、享乐主义倾向。但它以大胆的“奇谈怪论”来惊世骇俗,以强烈的抗俗精神反对社会的庸俗生活、拜金主义,尤其是它对于文学艺术自身内部规律的探讨,表明文学已开始进入它的“自觉时代”。当然,它在追求形式、技巧、纯美以及主观创造方面,都有片面之处,比如它将自然、社会、时代、科学、道德等成分都排斥在艺术之外,这既不足取也不可能。因此,到了一定时候,人们自然会抛弃它。但就在它存在之时,它对西方的现代主义文论和文学都产生了广泛、深远的影响(对超现实主义、表现主义、未来主义等流派影响都很大)。唯美主义文学是19世纪后期开始流行于英国文艺领域的松散浪潮,是反维多利亚风潮的一部分,最著名的代表就是王尔德。唯美主义者追求艺术的“美”,认为“美”才是艺术的本质,并且主张生活应该模仿艺术,而不是艺术模仿生活,反对艺术为了传递道德信息和功利观点。

    3、什么叫唯美主义?

    追求建议性而非陈述性、追求感观享受、对象征手法的大量应用,追求事物之间的关联感应——即探求语汇、色彩和音乐之间内在的联系。上面是比较专业的说法,但我想一般口头上的唯美主义,不过是外貌协会的人罢了。

    4、什么是爱情唯美主义者?

    唯美主义者大都性格孤僻,远离人群,孤傲自居,孤芳自赏,美貌与智慧并重。

    他(她)们的外表使人看起来那么赏心悦目、气质多么令人折服,举手投足一副这个世界最后一个贵族的味道,他(她)们喜欢的只是自己所爱好的,他(她)们迷恋的只是自己心中仰慕的,他(她)们从不随波逐流。即使喜欢与别人一样的东西也要摆出不同的姿态。总是那么含蓄,委婉,让人觉得是个迷,不知不觉已让你深陷其中。遇见唯美主义者你会为他(她)唏嘘叹息;如果爱上唯美主义者,那就是面对一杯毒药,诱人的香气、绚丽的色彩已足以让你迷失自我;你大概会忍不住喝一口,哪怕一小口,你告诉自己,一小口就已经足够了。你慢慢闭上眼睛,真的只喝了一点点而已。可是你忘记了毒药的概念,我想你已经知道了什么叫做不可自拔。

    5、什么是唯美主义?解释的详细一点,谢谢?

    唯美主义思潮的形成有一个漫长的过程。十九世纪三十年代英国的浪漫主义诗人济慈是唯美主义运动的先驱。他说:“美的东西就是永久的欢乐。”法国作家戈蒂埃是由浪漫主义向唯美主义过渡的作家。他反对艺术的功利主义,主张纯艺术,追求形式美,提出“为艺术而艺术”的主张,戈蒂埃成了唯美主义运动的倡导者。

    奥斯卡·王尔德作品:《坎特维尔的幽灵》

    十九世纪末的英国唯美主义运动的形成,具有两大要素:一是比德(1839-1894)的快乐主义的批评;二是莫理思(1834-1896)的生活艺术化的思想。比德认为,文艺批评家的职责不在于掌握知识,罗列材料,以满足正确的美的定义,而应该具有一种特殊气质,善于感受美的对象的能力,将自己同书本中的内容紧密地联系起来,从中探讨得到的快感和乐趣,这才是审美批评的根本。莫理思认为,改造社会的目的是自由地伸展,就非使日常生活艺术化不可。任何文明社会,假如不能对它的成员提供这种环境,那么世界就没有存在的必要。比德和莫理思的上述观点,奠定了唯美主义的理论基础。再加上英国诗坛中拉斐尔前派的主要代表罗塞蒂(1828-1882)以及史文朋(1837-1909)等人的努力,终于形成了唯美主义运动。

    唯美主义的真正代表是奥斯卡·王尔德(1856-1900),他是唯美主义创作的实践者,又是唯美主义理论的倡导者。就艺术与现实的关系上说,王尔德认为,艺术应该超脱现实,游离人生。“现实的事件都是艺术之敌。一切艺术的坏处都是从实感产生。自然就是明白,明白就不是艺术。”一切拙劣的艺术都是从复归自然的描写和客观地描述人生而产生的。因此,认为凡是“回到生活和自然”的艺术都是坏的,艺术越远离现实、超脱现实越妙。唯一美的事物,就是与我们无关的事物”。对于艺术对生活的作用,王尔德认为,不是艺术再现生活,而是生活模仿艺术。艺术不是人类社会生活的镜子,生活仅仅是艺术的学生,艺术是至高无上的。有人认为,这就从根本上否定了社会存在决定社会意识的历史唯物主义的观点。也有人认为,王尔德并未全盘否定社会存在决定社会意识,只是社会意识具有相对独立性罢了。社会意识有可能先于社会存在而变化发展,且艺术作为一种先进的社会意识,对社会存在具有能动的反作用,对社会发展起积极的推动作用。

    从文艺创作的目的性上说,他宣扬“为艺术而艺术”。认为“艺术除了表现它自身之外,不表现任何别的东西。艺术有独立的生命,正如思想有独立的生活一样”。 小说《道林·格雷的画像(The Picture of Dorian Gray)》是王尔德的代表作之一,也是唯美主义的旨在说明“人生是艺术的模仿,破坏了艺术,人的生命就不存在了”的作品。

    文学特征

    唯美主义运动的主要特征包括:追求建议性而非陈述性、追求感观享受、对象征手法的大量应用、追求事物之间的关联感应——即探求语汇、色彩和音乐之间内在的联系。

    人们一般认为唯美主义和彼时发生在法国的象征主义或颓废主义运动同属一脉,是这场国际性文艺运动在英国的分支。这场运动是反维多利亚风格风潮的一部分,具有后浪漫主义的特征。

    唯美主义有时被与恶魔主义连结,但是对恶魔主义和颓废艺术不一定相符,倒不如说是感性的和文艺复兴运动一起进行。有时也和神秘主义结合。