古风词(如何评价当下流行的一些古风歌曲？有人说基本都是辞藻堆砌，你怎么看？)

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1、如何评价当下流行的一些古风歌曲？有人说基本都是辞藻堆砌，你怎么看？

其实，我个人觉得，那是她们不深入了解罢了。你觉得林夕的词好，能从她的词找出来共鸣，同样有人觉得古风歌词很多能找到共鸣。

大多数人不理解，觉得词藻华丽什么的，是因为不懂，不是所有人都对这种略古文学的东西上心，也不是所有人能一眼看懂它的意思，就像很多人根本看不懂一样。你自己看不懂，怪别人喽？

（顺便说句不客气的话，就算是堆砌，也不是随随便便谁都能堆起来的，文学功底是必不可少的，从这点来说，这已经比很多无病呻吟的流行歌曲好了。）

一般古风歌词给人一种很晦涩的感觉，难懂，但不代表堆砌。，

也有工笔简单描绘的。拿我最喜欢的一个词作迟意来说（毕业于中山大学），她的词风多半是灵动俏皮的，简单易懂的，但是又喜欢引用典故。比如银临《流光记》，讲青梅竹马的，言语间有古时小孩子的俏皮天真，尤其是一句“是不是我不睁眼睛，明天就不用被点名”写的尤其可爱了。很符合以下封面上孩子的形象。

还有一首《偷凉记》写的也很好，这一首词惊艳了我好久，但我听得她的第一首词是《陈酒新茶令》，这个也真的很干净很好的词。《偷凉记》让我最后忍不住悄悄关注了一波，于是发现了她更多的好作品。

下面还有一个锦衣小盆友。我就觉得这首《落笔应风雨》很好。对，光看词，你能猜出来写的是谁不？一般书读的多的，对这点比较喜欢的，估计一眼就能看出来。词，一般【某些】人乍一看，这写的啥啊？看不懂。肯定堆砌。我估计这种人是一首也看不懂。

这首词开头以饮东山长河来喻苏东坡先生的豪壮胸襟，以闲云野鹤来称苏东坡先生的隐逸之风，然后再写他的文笔，胸有丘壑，词里买祸喻的就是苏东坡先生的乌台诗案。【不知道的自行百度】

就解释下我截的这段。

最后再来个挺有名的词作了，冉语优，词风也是极简洁，不知不觉化用诗句的那种。这首《青衫薄》不仅曲好听，词也是真的好。

这首词，你大致看一眼，你觉得是写谁的？

三五岁开蒙，

七八载苦读同窗挚友，

题名后我榜眼君榜首。【四句歌词并不是连在一起的】

门外杏花纷纷落，似人间雪满头。

对啊，应该猜出来的！写的不就是元稹和白居易么！开头从离别相送写起，尔后回忆了两人相交的一生，用笔极简，有兴趣的可以看一下！曲子也很好。

最后那一句化用了白居易写给死去的元稹的，“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。”

真的emmmmm基【捂脸】我是元白粉～

还有很多歌词，不是很有名的，反正我听到的歌词写的都不错，因为她们大部分会引用一些细节文化常识，或者诗句，你不知道，自然难懂。但大部分的只要你懂点文化常识，她就算堆积了，你好歹也知道她怎么堆的吧。

还有很多故事类的，全叙述故事的。衍生小说曲，得看你的理解了，你只要懂，很多词里的字句都是戳心的。

（因为我有很多朋友是会写词的，其中有个大佬，所以求求你们了别再喷这古风词作了~她们的词大部分还是很好的都是辛辛苦苦地查资料删改好多次才完成的。）

真心的，自从圈外人问我，“你能看懂歌词吗”这一事之后，我就坚定地认为，其实你是真的不懂~

2、求一些古风词语？

一蓑烟雨 浮生未歇 刹那芳华 断桥素伞 流年渐渐 挥袖作别 暮色残年 素手纤纤 月落华年 窗影斑驳 芳菲尽、韶华凋、青丝断， 闲敲云子 泪眼婆娑 半生流离 彼年微凉 渐行渐远 一世斑驳 蓦然惊诧 华灯初上水无痕，染心 花落花相随 浅吟轻唱 浅眠未安 系念、挽 一席华尔兹 旧之潋滟 花事了 花逝去年华 末之未央 桃之夭夭 灼灼其华 莫莫花期 月明人倚楼 唱尽离散 胭脂烫 深深深几许 淡看聚散 染指流年 一抹残妆 恋慕如斯 静待荼靡荷残香冷 浮生若梦 清幽茶语 落樱飞雪, 梦里花落 左手年华 右手倒影 浣花青藤 梦萦忆碎 流风回雪 梦破忆回 半世烟尘 片片凋落 剪烛西窗 落梅似雪 冷月花魂 平湖秋月 柳悴眉颦

3、古风和中国风有何区别？

很多不了解的人常常分不清古风歌曲和中国风歌曲，今天学习啦小编就来为大家讲讲古风歌曲和中国风歌曲的区别。

　　古风歌曲的特点

　　古风歌曲的特点就是日渐流行的念白和文案，这点是中国风歌曲所没有的。同时古风歌曲的歌词更注重措辞韵脚，较之中国风更加难懂。古风歌曲，不少歌词化用古人的诗词，最具典型的就是墨村的Finale。目前的古风圈，多数用别人的曲子伴奏来填词，导致一个调子有了无数个版本。而即使是重新写曲子，也会有相似之处。由于很多古风歌曲是由曲子改过来的，所以出现了所谓的古风翻唱。

　　中国风歌曲的特点

　　中国风就是三古三新(古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念)结合的中国独特乐种。歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道，唱法多样。曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，通曲音调婉转，回环，有一种传统东方的美感。

　　中国风分纯粹中国风和近中国风两种，纯粹中国风是满足以上六大条件的歌曲;近中国风是某些条件不能满足而又很接近于纯粹中国风的歌曲。中国风让歌曲创作的范围一下子拓展开来，作为音乐创作者，可以不只停留在现代人的情感基础上，而是积极努力的去学习历史，学习中国文化，把我们的国粹一一挖掘出来，表现在大众传播的歌曲上，是一个很有意义的方向。

　　所谓古风，一是指古代的风俗习惯，多指质朴的生活作风，如古风犹存;二是指一种文学载体，不是古体诗。古风只有三类：歌、行、吟，例如：《长歌行》、《短歌行》、《白雪歌送武判官归京》、《茅屋为秋风所破歌》等。《诗经》中有十五国风，后人引申把诗歌也称为“风”。唐代以后诗人们作古体诗，与格律诗相对，往往称之为“古风”或在题目上标明“古风”。同时古风亦可作为一种风格，就歌词而言，最大的特点就是词多用一些诗词，或者仿古的风格。

　　而中国风，即中国风格。它是以中国元素为表现形式，建立在中国文化和东方文化的基础上，并适应全球经济发展趋势的有着自身独特魅力和性格的艺术形式。就歌词而言，即运用各种含有中国元素意象的语言符号进行的创作，题材上多运用了中国的古诗或者传说故事。

　　由此，可以对两者的作词区别进行一个简单的概括：古风词即是多运用诗词进行歌词创作，而中国风词则是多运用中国元素进行的歌词创作。

　　每一首古风词都有一个属于它自己的记忆，由此观之，古风作词更像是一种文学创作，我认为最具代表性的就是Finale《倾尽天下》，相信很多人都有同感，《倾尽天下》已经不能简单理解为歌词了。

　　中国风词的表达方式较为趋近于现代语言的表达方式，不太注重对仗等方面，写作方式颇为自由;而古风词较于古代来说也已经没有严格如律诗绝句的格式要求，但还是讲究一些基本的对仗，若简单断句，可以很容易看出基本格式是一对一、二对二、三对三等。举个例子，古风《倾尽天下》的一句：

　　刀戟声共丝竹沙哑，谁带你看城外厮杀

　　断句后是：

　　刀戟声/共/丝竹/沙哑，谁带你/看/城外/厮杀;

　　两句同为3/1/2/2的断句节点，再看中国风《青花瓷》的一句：

　　色白花青的锦鲤跃然于碗底，临摹宋体落款时却惦记着你

　　断句后则是：

　　色白花青/的/锦鲤/跃然于/碗底，临摹宋体/落款时/却/惦记着/你。

　　两句的断句节点分别是4/1/2/3/2，4/3/1/2/1。虽说长度一样，但节点不同。

　　古风歌曲和中国风歌曲的区别

　　1.中国风R&B是很常见的，而在古风里可以说是几乎没有。

　　2.古风歌曲翻唱很多，一个曲子无数版本。而中国风这点少见。

　　3.中国风的产生无疑是比古风早的，八十年代就已出现中国风歌曲了，而那时还没有古风歌曲这个概念。

　　4.曲调，这是二者最大的区别。但曲调究竟有何不同，很难从言语上说清。这点可以听听许嵩周杰伦等人的中国风，他俩在曲调上都是原创。然后再听听古风歌曲的编曲者，像千草仙，完美仙剑，徒有琴等。相对来说，中国风的调子比古风的快些。

　　5.歌词，这点也是很大的区分。显而易见，中国风的歌词较之古风歌曲更加白话。古风歌词很多化用古人诗词，也更注重措辞韵脚。

　　6.念白和文案，这是古风歌曲日渐流行的特点，这点中国风并没有。

　　7.古风歌曲大多有故事背景，和中国风相比极具故事性。虽然中国风有些也有故事背景，但是较少。

　　8.范围上的区别。“中国风，字面上解释：中国乐风。她是新时代的中国音乐。”但是众所周知古风有不少用的是外国音乐，像青莲雪，寒衣调等。

　　9.中国风涉足娱乐圈，而古风歌曲只在网络上发展。早在周杰伦之前，娱乐圈就已出现了具有中国风感觉的歌曲，而古风始终只在自己的圈子里发展。

　　其实中国风和古风发展到今天，乐器和调式已不再是区分，二者都采用中国传统民族乐器，而五音也不再是局限。五音里所没有的4(fa)和7(xi)已在很多歌曲里出现，这点可以参见吧里的那个乐谱帖子。其实这个问题若非得用言语说个所以然来，实是有些勉强，究竟如何区分，我相信若把二者都多听听，也就清楚了。

　　最后我想说的是不管古风或中国风，都是很值得听的。而每一个歌手无论是否合你的意，都应该被尊重，希望任何人都可以安静的聆听。

4、古风好词？

古风好词:

掩卷沉思　

神情专注　

英姿飒爽

气宇轩昂 　

体态丰盈

鞠躬尽瘁

5、有什么古风词是描写青花瓷的？

半盏茶，半声情，半生缘，半世醉，一壶酒，一竿纶，一回首，一思量：心若青花瓷 素胚勾勒出青花 阵阵几抹，寥寥几笔，一笔青花轻描勾勒。