艾青诗选赏析(艾青诗选赏析吊楼？)
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1、艾青诗选赏析吊楼？
艾青诗选吊楼的时候是想在调楼里面扔绣球,选情郎,这是一种主动的,求偶方式
艾青诗歌与图像的关系语言与图像之间的关系是文学理论领域关注已久的问题,《吊楼》( 1938) : “只能用阴黑的固执的眼看着兴腾的人群”
艾青诗选名篇摘抄赏析 礁石 艾青 一个浪,一个浪 无休止地扑过来 每一个浪都在它脚下 被打成碎沫、散开…… 它的脸上和身上 象刀砍过的一样 但它依然站在那里 含着微笑,看着海洋…… 从艺术手法来看,在《礁石》一诗中,诗人把他对生活的独到思考熔铸于“礁石”这一象征性的形象之中。
2、焦石艾青诗选赏析？
礁 石
艾青
一个浪，一个浪
无休止地扑过来
每一个浪都在它脚下
被打成碎沫，散开……
它的脸上和身上
像刀砍过的一样
但它依然站在那里
含着微笑，看着海洋……
《礁石》是现代诗人艾青于1954年7月创作的一首新诗。诗人通过此诗表达了对这种坚韧顽强的生命存在的由衷赞美，亦对正处在种种困扰和挤压中的祖国人民以深切的鼓舞。此诗语言凝练，采取烘托、比拟等手法，以冷静客观的描写手法，以旁观者的叙述视角作形象的勾勒，不作意义或感情的阐发，把其中的意韵留给读者去体会，十分富于诗歌美。
3、艾青诗选风陵渡赏析？
《风陵渡》一诗，记录了艾青乘坐渡船渡黄河到潼关去的心境。诗一开始就以四个排比句勾勒出了一幅渡河图。“风吹着黄土层上黄色的泥沙，风吹着黄河的污浊的水，风吹着无数的古旧的渡船，风吹着渡船上古旧的布帆。”此刻的风陵渡口，处在一个风的世界里。
读这四句诗，我们仿佛置身河面，渡船在水上出没，耳边是船工号子，壮阔、悲凉。而它更深的层次，是以民族战争为背景的，有着战乱的潜质。接下来，诗人写了他在渡船上的心情。渡船在险恶的浪上颠簸，风一刻也不停地撕扯着布帆，生命被风浪掌控着，或许，即刻就会被鲸吞。
这感受是真切的，心理活动也是真实的。此刻，一切存在于侥幸中。然而，深藏在艾青心底的，是对光明永不妥协的追求。潼关，就在对岸，那就是他的目标，他就是冲着它渡河的。因为，潼关守卫着祖国的平安。
《风陵渡》
艾青
风吹着黄土层上的黄色的泥沙
风吹着黄河的污浊的水
风吹着无数古旧的渡船
风吹着无数渡船上的古旧的布帆
黄色的泥沙
使我们看不见远方
黄河的水
激起险恶的浪
古旧的渡船
载着我们的命运
古旧的布帆
突破了风，要把我们
待到彼岸
风陵渡是险恶的
黄河的浪是险恶的
听呵
那野性的叫喊
它没有一刻不想扯碎我们的渡船
和鲸吞我们的生命
而那潼关啊
潼关在黄河的彼岸
它庄严的
守卫着祖国的平安
一九三八年初 风陵渡
艾青，1910年3月27日生于浙江金华，现代文学家、诗人。艾青在30年代初走上诗坛，他作品深沉而忧郁的抒情风格受到了人们普遍的注意。抗战爆发后，艾青事实上已成为最具代表性的诗人之一。
30年代末到40年代中期，可以称之为"艾青的时代"，他的创作不仅开了一代诗风，而且深刻影响了这一时期乃至40年代后期的诗界。
《风陵渡》中诗人对现实充满信心。面对着苦难和斗争，作者把自己的感情、命运都赋予这时代，这祖国的土地。他向着“中国的农夫”、“土地垦植者”、“少妇”和“母亲”，诉说起自己这“农人的后裔”的“流浪与监禁”的身世和“憔悴”的生命。
4、艾青诗选摘抄加赏析（一定要有赏析）？
礁石
艾青
一个浪，一个浪
无休止地扑过来
每一个浪都在它脚下
被打成碎沫、散开……
它的脸上和身上
象刀砍过的一样
但它依然站在那里
含着微笑，看着海洋……
从艺术手法来看，在《礁石》一诗中，诗人把他对生活的独到思考熔铸于“礁石”这一象征性的形象之中，使礁石人格化，所以在读的时候，应该超然于物外，想得更深远。的确，象征手法的运用，使这首诗言有尽而意无穷！
以微笑的方式生活，无论你遇到多大的困难与挫折，无论是一个人还是一个民族。这是《礁石》给我们的最深刻的启示！
5、艾青诗选铁窗里赏析？
作品赏析：这首诗的构思非常奇特，是一般人想象不到的。诗以窗为中心，一层一层展开。“在这样绮丽的日子/我悠悠地望着窗”，一般来讲，诗可能沿着“望着窗”实写下去，在窗里望见她，望见她的神情或其它情景等等，来抒发“我”的爱心。在过去的一些爱情诗作中，我们可以常常看到这种写法。这样的构思不仅奇特新颖，而且极有力地增强了表现力，增强了感情的浓度。而更为奇特新颖的是，诗人在下面集中笔墨刻划她的眼。眼是心灵的窗，把窗的含意推进了一层。对她的眼的描绘，诗人写得那么清沏，那么耐人寻味：“在她思念的眼里/映着一个无边的天/那天的颜色/是梦一般青的/青的天的上面/浮起白的云片了/追踪那云片/她能望见我的影子。”
6、求艾青诗选《黎明》的赏析，250字左右？
艾青于1937年5月23日早晨所写的《黎明》，作者将“自己欢迎黎明的到来”比作“从田野那边疾奔而来的少女” 生动形象的体现了作者对黎明的渴望和向往，在黎明面前的青春活力，表达了自己对黎明的喜爱和赞美。又提及了“黎明带给他自由的愉悦和工作的热情” 黎明仿佛就是作者的一碗鸡汤，一个动力，一位时时鼓励他的朋友，给予作者的是力量和勇气。所以作者不愿黎明消失，黎明的消失会让作者联想到可怕之物 可见作者对黎明的喜爱和珍惜，黎明对于作者而言是重要的。黎明，是破晓时分，天亮之时。是第二天的象征和标志，它仿佛充满着希望 告诉人们 第二天已经来临，快去迎接第二天吧。便是这么一个希望，让作者对于它有了不一样的喜欢和期待。供参考。
7、《艾青诗选》中人皮那一篇赏析？
艾青诗选《人皮》赏析：该诗写于 1938 年 7 月 3日，写的是日本侵略者将一个无辜的中国女人杀死了，剥下她的皮，悬挂在树枝上，以此来恫吓抗战的中国人，诗的结尾是这样写的：“这是中国人用憎与爱/ 血与泪，生存与死亡所垦殖着的土地/你更须记住日本军队/法西斯强盗曾在这里经过/曾占领过这片土地/ 曾在这土地上/ 给中国人民以亘古未有的/劫掠，焚烧，奸淫与杀戮！”诗人在这里强烈控诉了日本侵略者的残暴，感情是悲痛愤慨的。如果我们把艾青的这些惨烈、悲壮、动人的战争叙事连成一个整体来考察，就会看到一位在荒芜而苍凉的原野上、在战争的硝烟中走过来的抗战诗人形象，这一形象在土地与太阳、光明与黑暗、死亡与新生、漂泊与归宿的相互转换中逐步清晰起来，它既是诗人内心的写照，更是抗战时期中华民族精神的画像。在其沉郁顿挫的艺术风格中，呈现了一种崇高之美与苦难之美！要我们记住日本侵略者的罪行！供参考。
8、艾青诗选古松赏析？
艾青《古松》赏析：《古松》是诗人艾青在延安时期创作的，这首诗，集中地体现了诗人时刻关注着中华民族的命运，他为这个民族的忧而忧，他为这个民族的喜而喜。这首诗，诗人是写古松，当然不是为写而写，它有着很深的寓意。可以说，它是中华民族的一个缩影。这个民族的历史悠久，负载沉重，有着许多的痛苦——灾难太多了，各种负担也太重了。然而，这个民族是坚强的，不会倒下去，并有着崇高的精神。因而，这个民族是美丽的，虽然太苍老了。诗人时刻关注着中华民族的命运，他为这个民族的忧而忧，他为这个民族的喜而喜。诗人从自己的经历中，从这个民族的历史和现状，很了解这个民族的本质，诗人热爱这个民族，时时流露出这种深情。以上供参考。
9、艾青诗选吹号者赏析？
在《吹号者》中，诗人把“惊醒”这个词语重复了三次，加深了我们对“最先醒来”的吹号者被远方传来的黎明的滚动声所惊醒的印象。
但其实惊醒他的并不是天边滚来的声音，而是他对于黎明的“过于殷切的想望。”他意识到自己是黎明的通知者。因此，他起身立即拿起号角。从这里我们又可以深刻地领会到一首诗的语言和节奏是怎样生成的。
诗人以淳厚的笔触为吹号者的牺牲写下一曲高昂的哀歌。吹号者死的壮丽无比，直到“被一颗旋转他的心胸的子弹打中了”才寂然地倒下，然而号声并没有中止。最后两段诗使吹号者和映着血和阳光的号角得到了永生。
《吹号者》没有纯客观的抽象，都是有真情实感的，是作者的人生体验的结晶，带有诗人的某个历史时期的真实的哀伤、痛苦和期望，以及诗人与现实人生的联系。